Stephany Contreras es cofundadora de Music Muv, una plataforma de enseñanza para artistas.
MusicMuv organiza charlas y asesora proyectos musicales para darles a los artistas herramientas para profesionalizar su proyecto para ampliar su impacto.
Stephany ha girado internacionalmente con su charla “Cómo vivir de la música“, aquí nos cuenta algunas de las cosas en las que está trabajando.
¿Cómo vivir de la música?
Esa es una respuesta simple y compleja a la vez, que seguimos re-descubriendo, pero voy a intentar un resumen ejecutivo: Apostándo a la excelente y a la constancia. Siendo un profesional en la industria de la música, trazando objetivos claros, comprendiendo las estrategias para lograrlos y los juegos financieros detrás de cada herramientas del mercado para monetizar la música y sus distintos productos… y siguiendo a MusicMuv (FB:/ @MusicMuv TW:/ @MusicMuv) para estar al día con tips, oportunidades y más de nuestras clases!
¿Qué es el rock en la gestión cultural?
Uy! He visto muchas formas de rock, mi receta, o a la que a mi me cautiva es una dosis alta de creatividad desde la pasión, la investigación y la práctica exhaustiva de aquello en lo que quieres destacarte sumado a un sentido importantísimo de la responsabilidad, el respeto, la proactividad y la autenticidad en tu vida profesional.
¿Cuál es su actual greatest hit?
Trabajar con el Programa de Naciones Unidas para el Desarrollo para impulsar la reducción de la pobreza en jóvenes a través del emprendimiento y la vinculación laboral con industrias culturales y creativas.
¿Cuál proyecto en el que está involucrado hoy es el que más lo emociona?
M.E.L.A.H. un intercambio de artistas de HipHop que han tenido impacto social entre México, Cuba y Colombia. Es un proyecto hermoso junto a la Fundación Cartel Urbano.
¿Cuál es el panorama de la música independiente en Colombia?
Hay un largo camino por recorrer, sin embargo tiene una ventaja gigante con respecto al resto de Suramérica gracias a toda la atención y apoyo que existe hacia las industrias culturales y creativas desde el sector público, privado y de cooperación internacional, que cada año sigue creciendo en inversión y desarrollo. ¡Les fascinan las historias de los artistas independientes!
¿Inspiración, suerte o talento?
Las tres y mucha constancia. La suerte sólo te encuentra trabajando.
¿Para qué crear más?
Para divertirse, para innovar, para inspirar, para ayudar, para explotar lo mejor del ser humano, su cerebro y su pasión.
Un error que solo cometen los principiantes:
Impaciencia.
Un error que cometen hasta los profesionales:
No medir su impacto ni hacer seguimientos.
¿Para qué sí sirve un abogado en las artes?
¡Para todo! Si quieres vivir de ellas, para crear la figura legal que pueda hacer los negocios, para sacar provecho de la propiedad intelectual, para contratar, para cobrar a los mala paga, para que te defiendan de las injusticias, para que no firmes tonterías que vendan tu alma a un terrible postor.
¿Para qué no es necesario un abogado en las artes?
Para el proceso creativo. A menos que sea un abogado que también es artista.
Una libro que sea oro en polvo:
Blockbusters: Hit-making, Risk-taking, and the Big Business of Entertainment. Su autora es una rockstar de Harvard Anita Elberse.
Video: https://charlierose.com/videos/29016
¿Quién es un rockstar para MusicMuv?
Un SER humano que vive su pasión como un niño y trabaja como un profesional.